С 27 по 30 ноября в Москве прошел запуск кластера видеоигр и анимации «Moscow Game Hub». Мероприятие включало дискуссионные сессии в рамках Московской недели видеоигр, посвященные тенденциям российского геймдева и стратегическим направлениям отрасли. 

«Сегодня российский геймдев действительно проходит через этап, который я бы назвал не кризисом, а перезагрузкой. На рынок одновременно давят несколько факторов: появление ИИ в производственных и игровых процессах, постепенный переход на облачные решения, бурный рост инди-сегмента и, что особенно интересно, растущий интерес к национальному культурному коду в играх. В результате начинает формироваться свой, достаточно уникальный ландшафт.

Крупные студии и небольшие команды, при поддержке государства и появлении новых отраслевых экспертов, прокладывают собственные маршруты. Появляются проекты, которые уже можно назвать частью российской цифровой идентичности. Игроки это чувствуют. Всё чаще выбор делается в пользу отечественных проектов — не из патриотизма, а из-за свежих идей, смелых жанровых решений и ярко выраженного культурного контекста, которого раньше просто не было.

При этом перед индустрией стоят очень жёсткие и практичные вопросы. Хватит ли стране технологических, кадровых и институциональных ресурсов, чтобы говорить не о формальном импортозамещении, а о реальном технологическом суверенитете? Нужна ли разработчикам творческая свобода, чтобы не потерять связь с глобальным рынком и остаться конкурентоспособными? И сможет ли игровая индустрия стать не просто нишей, а точкой роста для всего российского диджитал-сегмента?

Если смотреть на горизонт 3–5 лет, ключевыми драйверами развития я вижу технологии ИИ в продакшене и геймдизайне, облачную инфраструктуру, инструменты быстрой разработки для инди-команд и переосмысление работы с культурным кодом как конкурентным преимуществом на международной арене. Баланс между импортозамещением и сохранением связи с глобальным рынком — это, по сути, вопрос зрелости отрасли. Невозможно быть конкурентоспособным, полностью изолировавшись. Но можно выстроить собственную технологическую и производственную базу, оставаясь частью мировой экосистемы.

Отдельно важна тема моделей поддержки. Для инди-студий и стартапов наиболее эффективны не просто гранты, а системные программы, которые помогают пройти путь от прототипа до коммерческого продукта: с менторством, юридической и финансовой экспертизой, доступом к инфраструктуре. И, пожалуй, один из самых недооценённых факторов — национальный культурный код. Он действительно может стать конкурентным преимуществом российских игр на международном рынке. Но только в том случае, если это не будет декоративным элементом, а органичной частью геймдизайна, нарратива и визуального стиля.» 


— Артемий Большаков, генеральный директор Game Art Pioneers